Technicolor Club – Nos fuimos de casa.
Solo la conjunción entre dos catalanes y dos argentinos generada en una histórica jam podía dar como resultado un universo disco-pop de semejante calibre. Este Nos fuimos de casa es su segunda referencia del año, en la que parten del nostálgico acto de emigrar para alcanzar esa reflexión vital de encontrar el lugar que para uno es. Luz, energía e incitación al baile son los ingredientes perfectos para cantar a la contradicción, al movimiento y a la búsqueda tan propia de los seres humanos. La fotografía de Candela Falabella en portada corona un trabajo en el que es de justicia nombrar al músico y productor Luis María Cabezas liderando tanto la produ como la mezcla. Asumimos que junto al sencillo Boja per l’Elvis, del mismo corte, la banda de Gaspar, Marc, Markie y Guille estarán construyendo un nuevo trabajo que preceda con honores al ya de por sí muy interesante EP De aquí (2025) en el que su groove aparentemente tímido o más introspectivo parece soltarse ahora la melena.
Lucía Fernández – La última vez.
Si el álbum La vencida (2024) fue un gran punto de inflexión clave en las aventuras musicales de Lucía Fernández, este año parece el indicado para empezar a recoger los frutos de un gran trabajo en la composición y también en saber cómo enseñarlo. El juego de la botella fue muy bien recibido a juzgar por sus escuchas, y este La última vez es al mismo tiempo un single más completo y más certero en lo que a música pop de aires discotequeros se refiere. Lucía ha contado en la producción con Julián Ronda, del mismo modo que Mike Teller se puso a los mandos en la mezcla, y además el autor de las fotografías es Víctor Mártil. Todo para disfrazar de “te quieros” los “adioses” y viceversa, en unos tres minutos que dibujan a la perfección la confusión que genera una relación cuando dejas de prestarle la atención que requiere. Lucía Fernández conquistó el Movistar Arena gracias a Suena Madrid, y el 30 de este mes actuará en la Sala El Sol para presentar el que será su inminente nuevo EP, La reina del baile.
Amatria – Nunca pasa nada.
Puedes considerarlo un cambio de registro o la lógica evolución de un artista que ya con De las cenizas (2023) enseñó al gran público una faceta que gustaba de caminar sobre sonidos más clásicos y un registro vocal más melódico y quizás menos rebelde. No por ello es menos festivalero, ya que el baile es baile siempre, sea con beats y samples o con boleros de alma pop como el que nos enseña ahora el artista de Toledo. Este año ha regado su camino de nuevas canciones que siguen esta línea, apostando por fundir lo latino en el ADN alternativo de siempre, haciendo que las piezas del puzzle vayan encajando en el que será su nuevo trabajo y que verá la luz antes de que termine el curso. Hazte a la idea de que en esta nueva vida de Amatria es de noche, los pasos clásicos dominan la escena, hay una copa rota en la barra y un bolso de mujer en el taburete alto, en un ambiente tenue en el que la bola de discoteca gobierna los colores rojos, violetas y azules. Nunca pasa nada, pero vaya si pasa.
Julia Debis – La memoria.
TDesde Canarias llega y cae en nuestras manos este EP con el que Julia Debis formaliza a modo de debut un conjunto de canciones de pop íntimo o más bien minimalista en el que el sobresaliente juego de voces destaca y luce brillante sobre todo lo demás. Este trabajo bien merece la escucha en su totalidad (estamos hablando de algo menos de 16 minutos), aunque es inevitable centrarse en la canción que cierra el disco y que además fue la última en llegar: Bola de cristal es, en palabras de su productor David Parejo, el abrazo más grande que jamás pudo dar Julia en forma de canción, y cierto es que los acordes limpios de guitarra y esos versos tan personales que rozan lo espiritual parecen escritos precisamente para eso. El EP guarda efectos en la voz, sin ir más lejos en el inicio de Dinosaurios o Lo mismo no es igual, pero no es la norma y da gusto escuchar la voz desnuda de Julia, quien actuará en octubre en Sevilla, Valencia, La Palma y Tenerife, y volverá a Madrid en noviembre, tras agotar entradas por dos veces en el Búho Real.
Sandra Groove – Por si dejamos de vernos.
¡Vaya cuatro canciones se han cogido de la mano en este segundo EP de Sandra Groove! En una etapa prolífica a nivel lanzamientos para la artista andaluza-valenciana, nos han sorprendido especialmente los dos temas de estreno, en especial el cierre Déjame llevarte a París junto a la banda canaria Última llave. En la sala de máquinas de este trabajo nos topamos con Johan Velert (Valantain) en la producción, con Liam Garner en la mezcla y con aportes en la composición de Carlota Mad y Andrea Borrás, convirtiendo estos casi doce minutos en un interesantísimo combo musical al que prestar toda la atención o incluso más. Contigo siempre llego tarde es el otro estreno en este trabajo de pop elevado, que quizás tenga la estructura más clásica, justificando así el punto pegadizo en estribillos y puentes del que tantos artistas parecen querer alejarse en la actualidad. Si te gusta lo que lees y escuchas, también puedes verlo en la Live Summer Session que Sandra ha publicado en Youtube, contando con Fuiste el MPV, la canción mimada (¡confirmado!) del EP.
Ona Mafalda & La Bien Querida – Quiero.
¡Esta súper dupla no la vimos venir! El nuevo adelanto del futurible EP Todo en orden permite a Ona Mafalda desvelar al fin la gran colaboración con una súper referente como La Bien Querida. Las dos voces encajan a la perfección para construir una composición fuerte y emocional a modo de himno al agradecimiento, a ese apoyo incondicional que siempre está ahí cuando una más necesita. Si no pudiste estar en el Festival de la Luz te has perdido la interpretación de esta canción en directo, así que pon velitas para la próxima vez que vayas a ver a Ona Mafalda, que quién sabe. Daniel Belenguer (Bearoid) estuvo a los mandos en la producción de esta canción y de todo el EP, del que ya conocíamos los adelantos Nada, Otra y Anthem. Con ellos sigue reafirmando las bases de una forma aparentemente sencilla e imponente de hacer rock con gancho, cantable y con ese punto melódico que marida especialmente bien en minutos como los de Quiero. Ona Mafalda vuelve a las salas, actuando en Madrid el 22-O y Londres el 12-N.